TÍTULO DO PROJETO
Fruturos: tempos amazônicos (Itinerância)
PERÍODO
02/10/2024 – 01/12/2024
LOCAL
Museu do Estado do Pará
ENDEREÇO
Praça Dom Pedro II, s/n – Cidade Velha, Belém – PA
HORÁRIO
Terça-feira à domingo, das 09 às 17h
Coordenação da Itinerância e de Produção
Automatica
Coordenação
Luiza Mello, Mariana Mello, Marisa S. Mello
Equipe
Amauri Souza, Ayla Gomes, Geane Lino, Julia Rebello, Lucas Alberto, Paulino Costa
Produção Local
Gabriele Martins
Artista convidada
Moara Tupinambá
Trabalho realizado em colaboração com a Aldeia Tucumã Tupinambá e parentes da Aldeia Papagaio do Rio Tapajós
Adequação do Projeto
Marina Piquet, Izabelle Araujo, Amarílis Lage
Curadoria Original
Leonardo Menezes
Concepção Curatorial
Luiz Alberto Oliveira, Leonardo Menezes, Eduardo Carvalho e Emanuel Alencar
Editores Artísticos
Amarílis Lage, Eduardo Carvalho
Editora de Conteúdo
Jéssica Tabuti
Redator
Felipe Silva
Pré-Produção
Izabelle Araújo, Bruna Brito, Ricardo de Aquino, Ingrid Vidal, Guilherme Venancio
Consultor-Chefe
Paulo Artaxo
Consultores
Anna Carolina Aguiar, Fabio Scarano, Francisco de Assis Costa, Ima Célia Guimarães Vieira, Marina Kahn, Nurit Bensusan, Paulo Moutinho, Ricardo Abramovay, Rita Mesquita
Pesquisadora
Nádia Pontes
Redator dos Jogos e Interativos de Conteúdo Científico
Eduardo Carvalho
Roteiros
Renata Di Carmo
Comunicação Estratégica
Camila Costa, Mariana Boghossian, Thiago Mattos
Educação e Acessibilidade
Camila Oliveira
Projeto Expográfico
Renata Pittigliani
Identidade Visual
Estúdio Mola
Adaptação Identidade Visual
Dínamo Design | Alexsandro Souza
Cenografia
Camuflagem
Iluminação
Belight
Artesão Escultor
Alex Salvador (pirarucu e sucuri)
Captação de Imagens
Amazon Pictures
Produção Audiovisual
Agência Sapiens
Produção de Mapping
5D Experience e Mandrill Filmes
Confecção de Jogos e Interativos de Conteúdo
El Pinheiro
Realidade Virtual
IRI Brasil e Pindorama Filmes
Acervo
Agência France Presse, Globo, Agência Sapiens, Shutterstock
Instalações Projeto e Implementação Tecnológica
Inovatec Soluções Audiovisuais
Trilha Sonora
Tim Rescala, Thiago D’albuquerque
Revisão e Tradução
Magma Translation, Duda Costa, Paul Webb e Jade Medeiros
Equipe educativa
Arielle Gallardo Cunha, Barbara Luiza da Silva dos Santos, Daniele Rodrigues Mafra Alves, Fernanda Falcão, Jessica Santos Silva, Matheus William, Juliane Roberta Chaves e Chaves e Thayna Santos Pontes
Registro fotográfico e videográfico
Aruana Filmes
Pintura artística
Livia Guimarães
Carregadores
Arco Serviços
Acessibilidade
Mais Diferenças
Artesãos
Ashaninka – Cooperativa Ashaninka da Aldeia Apiwtxa do Rio Amônia; Baniwa – Percílio F. Baniwa, Miguel Fontes Baniwa, Clemente Rodrigues Baniwa e Luis Brazão Baniwa; Kalapalo – Pajé Kunue Kalapalo; Karajá – Harioma Karajá; Kayabi – Ropkranse Kayabi; Marabaixo – Associação Cultural Berço das Tradições Amapaense, Berço do Marabaixo; Waura – Amaiki Waura, Itxulalu Waura, Yakakumalu Waura; Yanomami – Hutukara Associação Yanomami.
Parceiros de Conteúdo da Exposição
IPAM – Instituto de Pesquisa Ambiental da Amazônia; Agência Sapiens; AFP – Agence France-Presse; Grupo Globo; IMAZON – Instituto do Homem e Meio Ambiente da Amazônia; INPA – Instituto Nacional de Pesquisas da Amazônia; Instituto de Desenvolvimento Sustentável Mamirauá; INPE – Instituto Nacional de Pesquisas Espaciais; ISA – Instituto Socioambiental; MAGIC – Miami Dade College (VR Amazônia); MapBiomas; Museu Goeldi; ONU – Programa das Nações Unidas para o Meio Ambiente; RAISG – Rede Amazônica de Informação Socioambiental Georreferenciada; UFRJ – Universidade Federal do Rio de Janeiro; USP – Universidade de São Paulo.
Agradecimentos
Agência FAPESP, Alcilene Cardoso, Amazônia 2030, Ane Alencar, Bayer, Beto Ricardo, Beto Veríssimo, Bruna Franchetto, Caetano Scannavino, Carlos Alberto Cid Ferreira (INPA), Carlos Levinho, Carlos Nobre, Cristina Amorim, Duda Pereira, Floriza da Cruz Pinto, Gabriel Gutierrez (Centro Cultural Vale Maranhão), Guilherme Oliveira (Instituto Tecnológico Vale), Jorginaldo de Oliveira (UFRJ), José Ennio Candotti, Maurício Ferrazza, Max Planck Institute for Biogeochemistry, MUSA, Museu do Índio, Noemia Ishikawa, Ollie Wearn, ONG Saúde e Alegria, Patricia Daros (Fundo Vale), Priscila Mizrahy, Renata Salles, Ricardo Folhes, Rita Mesquita (INPA), Robert Ewers, Tasso Azevedo
Em sua quarta parada da itinerância, a exposição apresenta a grandeza e diversidade da Amazônia no Museu do Estado do Pará. Com obras que integram fauna, flora e culturas da região, a exposição também apresenta a inédita intervenção da artista Moara Tupinambá, ressaltando a força da ancestralidade e resistência indígena.
TÍTULO DO PROJETO
Fruturos: tempos amazônicos (Itinerância)
PERÍODO
12/07/2024 – 13/09/2024
LOCAL
Centro Cultural de Parauapebas (PA)
ENDEREÇO
Rua 1 (Quadra Especial) S/N – Bairro Alvorá
HORÁRIO
Segunda-feira à sexta-feira, das 10 às 18h
Coordenação da itinerância e de produção
Automatica
Coordenação
Luiza Mello, Mariana Schincariol de Mello e Marisa S. Mello
Equipe
Amauri Souza, Ayla Gomes, Diogo Fernandes, Geane Lino, Julia Rebello, Lucas Alberto e Paulino Costa
Produção local
Jairon Gomes
Registro fotográfico
Ivan Oliveira
–
Sandra Santos: Secretaria Municipal de Cultura
Adaptação curatorial
Marina Piquet, Izabelle Araujo e Amarílis Lage
Curadoria original
Leonardo Menezes
Concepção curatorial
Luiz Alberto Oliveira, Leonardo Menezes, Eduardo Carvalho e Emanuel Alencar
Editores artísticos
Amarílis Lage e Eduardo Carvalho
Editora de Conteúdo
Jéssica Tabuti
Redator
Felipe Silva
Pré produção
Izabelle Araújo, Bruna Brito, Ricardo De Aquino, Ingrid Vidal e Guilherme Venancio
Consultor-chefe
Paulo Artaxo
Consultores
Anna Carolina Aguiar, Fabio Scarano, Francisco de Assis Costa, Ima Célia Guimarães Vieira, Marina Kahn, Nurit Bensusan, Paulo Moutinho, Ricardo Abramovay e Rita Mesquita
Pesquisadora
Nádia Pontes
Redator dos jogos e interativos de conteúdo científico
Eduardo Carvalho
Roteiros
Renata Di Carmo
Comunicação Estratégica
Marcia Domenech
Educação e Acessibilidade
Camila Oliveira
Projeto expográfico
Renata Pittigliani
Identidade visual
Estúdio Mola
Adaptação identidade visual
Dinamo Design
Cenografia
Camuflagem
VR Amazônia
MAGIC – Miami Dade College
Captação de imagens
Amazon Pictures
Produção Audiovisual
Agência Sapiens
Confecção de jogos e interativos de conteúdo
El Pinheiro
Acervo
Agência France Presse, Globo, Agência Sapiens e Shutterstock
Projeto e instalações Tecnológicas
Inovatec Soluções Audiovisuais
Trilha Sonora
Tim Rescala e Thiago D’albuquerque
Revisão e Tradução
Magma Translation
Acessibilidade
Mais Diferenças
Parceiros de conteúdo da exposição
IPAM – Instituto de Pesquisa Ambiental da Amazônia, Agência Sapiens, AFP – Agence France-Presse, Grupo Globo, IMAZON – Instituto do Homem e Meio Ambiente da Amazônia, INPA – Instituto Nacional de Pesquisas da Amazônia, Instituto de Desenvolvimento Sustentável Mamirauá, INPE – Instituto Nacional de Pesquisas Espaciais, ISA – Instituto Socioambiental, MAGIC – Miami Dade College (VR Amazônia), MapBiomas, Museu Goeldi, ONU – Programa das Nações Unidas para o Meio Ambiente, RAISG – Rede Amazônica de Informação Socioambiental Georreferenciada, UFRJ – Universidade Federal do Rio de Janeiro e USP – Universidade de São Paulo.
Agradecimentos
Agência FAPESP, Alcilene Cardoso, Amazônia 2030, Ane Alencar, Bayer, Beto Ricardo, Beto Veríssimo, Bruna Franchetto, Caetano Scannavino, Carlos Alberto Cid Ferreira (INPA), Carlos Levinho, Carlos Nobre, Cristina Amorim, Duda Pereira, Floriza da Cruz Pinto, Gabriel Gutierrez (Centro Cultural Vale Maranhão), Guilherme Oliveira (Instituto Tecnológico Vale), Jorginaldo de Oliveira (UFRJ), José Ennio Candotti, Maurício Ferrazza, Max Planck Institute for Biogeochemistry, MUSA, Museu do Índio, Noemia Ishikawa, Ollie Wearn, ONG Saúde e Alegria, Patricia Daros (Fundo Vale), Priscila Mizrahy, Renata Salles, Ricardo Folhes, Rita Mesquita (INPA) e Robert Ewerse Tasso Azevedo.
A mostra convida o público a experimentar a sensação de um mergulho em um lago amazônico, ressaltando a importância da diversidade de povos e abordando temas que tentam compreender e escutar quem vive na região e luta pela implementação de dinâmicas econômicas benéficas ao bioma tropical e a sua população. A realidade virtual mostra aos visitantes as atividades do cotidiano indígena e apresenta a perspectiva que eles têm da natureza.
TÍTULO DO PROJETO
Paisagens Ruminadas Luiz Zerbini
PERÍODO
19/06/2024 – 02/09/2024
LOCAL
Centro Cultural Banco do Brasil RJ
ENDEREÇO
Rua Primeiro de Março, 66, Rio de Janeiro – RJ
HORÁRIO
Quarta-feira a domingo, das 9h às 20h
Curadoria
Clarissa Diniz
Ateliê Luiz Zerbini
Ana Luiza Fonseca
Arthur Moura
Juliana Wahner
Filipe Martins
Ruan D’Ornellas
Estúdio Baren
João Sanchéz
Gpeto
Produção
Mourart
Arthur Moura
Automatica
Luiza Mello
Izabel Campello
Marisa S. Mello
Mariana Schincariol de Mello
Paulino Costa Neto
Identidade visual e projeto gráfico
Felipe Carnevalli
Paula Lobato
Projeto expográfico
Juliana Ziebell
Venta arquitetos
Laura Rosenbusch
Gregório Rosenbusch
Projeto de iluminação
BLight
Samuel Betts
Montagem
Kbedim Montagem e Produção Cultural
Tour Virtual, Audioguia e Libras
GS Soluções e Imagens
Cenografia
Gabarito cenografia
Museologia
Rio de Janeiro
Elisabeth do Valle Souto Soares
Luciana Christina Cruz e Souza
Valéria Garcia Sellanes
Viviane Silveira Teixeira
São Paulo
Mariane Tomi Sato
Belo Horizonte
Alice Gontijo
Curitiba
Ana Caniatti
Içamento
Michael Danillo Santana de Souza
Gilvan Silva Santos
Felipe de Oliveira Fraga
Revisão de textos
Duda Costa
Tradução
Paul Webb
Audiovisual
On projeções
Plotagem e sinalização
Ginga design
Fotografia
Pat Kilgore
Vídeo
Direção e Fotografia
Manuel Águas
Fotografia adicional
Rita Albano
Steadycam
Bacco
Edição e finalização
Lupércio Bogea
Técnico de Som
Carlos Sotto
Assessoria de imprensa
Claudia Oliveira
Anna Accioly
Renata Monteiro
Comunicação Digital
Lê Bottino Comunicação Estratégica
Alessandra Bottino
Logística de transporte de obras
Alves Tegam
Içamento
Michael Danillo Santana de Souza
Gilvan Silva Santos
Felipe de Oliveira Fraga
Manutenção
Caio Costa
Tatiana Belli
Agradecimentos
Alessandra D’Aloia
Alex Gabriel
Álvaro Piquet Pessoa
Angélica Cantarella Tironi
Automatica
Barrão
Bernardo Paz
Beto Silva e Sandra Morais
Caetano Veloso
Carlos Vergara
Charles Cosac
Chelpa Ferro
Coleção Auto Retrato do Brasil (Marcio Rebello)
Coleção Neiva Participações Ltda
Coleção Paiva de Azevedo
David Hubbard
Dinho Ouro Preto
Dulce e João Carlos de Figueiredo Ferraz
Edgar Moura
Edgar Moura Brasil
Galeria Fortes D’Aloia e Gabriel
Instituto Figueiredo Ferraz
Isabel Ralston
João Vergara
Jorge Allen
Laura Mello
Leonel Kaz
Ligia Carvalhosa
Lilian e Romero Pimenta
Luiz Antonio de Sampaio Campos
Marcia Fortes
Mini Kerti
Mara e Marcio Fainziliber
Max Perlingeiro
Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand – MASP
Paula Lavigne
Paulo A. W. Vieira
Rosana e Arthur Pollis
Ricardo Rego
Rumi Verjee
Sergio Mekler
Stephen Friedman
Stephen Friedman Gallery
Sikkema Jenkins & Co.
Thiago Gomide
Walcyr Carrasco
Clique para acessar o catálogo da exposição
Clique para assistir a conversa entre Luiz Zerbini, Clarissa Diniz e Fred Coelho
Nesta retrospectiva, sob a curadoria de Clarissa Diniz, que apresenta 140 obras, algumas delas nunca exibidas, divididas em cinco núcleos temáticos, os visitantes são conduzidos por uma viagem visual que perpassa as constantes reelaborações paisagísticas do artista ao longo de sua carreira. A mostra destaca a centralidade da paisagem na prática artística de Zerbini, que transcende os limites da pintura para se manifestar em múltiplas linguagens e experimentações. Sua produção artística revela-se como um verdadeiro mosaico de formas, cores, padrões e narrativas, refletindo não apenas a visão do artista, mas também sua inquietude e sensibilidade diante do mundo.
TÍTULO DO PROJETO
Folhear
PERÍODO
05/06/2024 – 08/09/2024
LOCAIS e HORÁRIOS
Parque Botânico Vale, Vitória
Terça a domingo, das 8h às 17h
Reserva Natural Vale, Linhares
Terça a domingo, das 8h às 16h
Artistas
Rosana Ricalde e Felipe Barbosa
Curadoria
Ronaldo Barbosa
Produção
Automatica
Diogo Fernandes
Luiza Mello
Mariana Schincariol de Mello
Marisa S. Mello
Produção local
Lorena Simões
Design gráfico
Lin Lima
Consultoria educativa
Janaina Melo
Engenharia
Marcos Aschauer
Felipe Gerônimo (Abrange Engenharia)
Execução das esculturas
Ramtelli Serviços
Fundação
Start Estaqueamento
Montagem
Danilo Montagens
Com esculturas gigantes de até 10m de largura concebidas pelo casal de artistas Felipe Barbosa e Rosana Ricalde, a exposição “Folhear” apresenta uma fusão entre arte contemporânea e a exuberância dos ecossistemas. A experiência artística ocupa dois importantes espaços de preservação da Mata Atlântica com esculturas produzidas com folhagens naturais dos próprios locais onde foram montadas.
TÍTULO DO PROJETO
Fruturos: tempos amazônicos (Itinerância)
PERÍODO
11/04/2024 – 30/06/2024
LOCAL
Casa da Cultura de Canaã dos Carajás (PA)
ENDEREÇO
Rua Esmeralda, 141 – Nova Canaã II, Canaã dos Carajás – PA
HORÁRIO
Segunda a sábado, das 8h às 19h
Coordenação da itinerância e de produção
Automatica
Coordenação
Luiza Mello, Mariana Schincariol de Mello e Marisa S. Mello
Equipe
Amauri Souza, Ayla Gomes, Diogo Fernandes, Geane Lino, Julia Rebello, Lucas Alberto e Paulino Costa
Produção local
Jairon Gomes
Adaptação curatorial
Marina Piquet, Izabelle Araujo e Amarílis Lage
Curadoria original
Leonardo Menezes
Concepção curatorial
Luiz Alberto Oliveira, Leonardo Menezes, Eduardo Carvalho e Emanuel Alencar
Editores artísticos
Amarílis Lage e Eduardo Carvalho
Editora de Conteúdo
Jéssica Tabuti
Redator
Felipe Silva
Pré produção
Izabelle Araújo, Bruna Brito, Ricardo De Aquino, Ingrid Vidal e Guilherme Venancio
Consultor-chefe
Paulo Artaxo
Consultores
Anna Carolina Aguiar, Fabio Scarano, Francisco de Assis Costa, Ima Célia Guimarães Vieira, Marina Kahn, Nurit Bensusan, Paulo Moutinho, Ricardo Abramovay e Rita Mesquita
Pesquisadora
Nádia Pontes
Redator dos jogos e interativos de conteúdo científico
Eduardo Carvalho
Roteiros
Renata Di Carmo
Comunicação Estratégica
Marcia Domenech
Educação e Acessibilidade
Camila Oliveira
Projeto expográfico
Renata Pittigliani
Identidade visual
Estúdio Mola
Adaptação identidade visual
Dinamo Design
Cenografia
Camuflagem
VR Amazônia
MAGIC – Miami Dade College
Captação de imagens
Amazon Pictures
Produção Audiovisual
Agência Sapiens
Confecção de jogos e interativos de conteúdo
El Pinheiro
Acervo
Agência France Presse, Globo, Agência Sapiens e Shutterstock
Projeto e instalações Tecnológicas
Inovatec Soluções Audiovisuais
Trilha Sonora
Tim Rescala e Thiago D’albuquerque
Revisão e Tradução
Magma Translation
Acessibilidade
Mais Diferenças
Parceiros de conteúdo da exposição
IPAM – Instituto de Pesquisa Ambiental da Amazônia, Agência Sapiens, AFP – Agence France-Presse, Grupo Globo, IMAZON – Instituto do Homem e Meio Ambiente da Amazônia, INPA – Instituto Nacional de Pesquisas da Amazônia, Instituto de Desenvolvimento Sustentável Mamirauá, INPE – Instituto Nacional de Pesquisas Espaciais, ISA – Instituto Socioambiental, MAGIC – Miami Dade College (VR Amazônia), MapBiomas, Museu Goeldi, ONU – Programa das Nações Unidas para o Meio Ambiente, RAISG – Rede Amazônica de Informação Socioambiental Georreferenciada, UFRJ – Universidade Federal do Rio de Janeiro e USP – Universidade de São Paulo.
Agradecimentos
Agência FAPESP, Alcilene Cardoso, Amazônia 2030, Ane Alencar, Bayer, Beto Ricardo, Beto Veríssimo, Bruna Franchetto, Caetano Scannavino, Carlos Alberto Cid Ferreira (INPA), Carlos Levinho, Carlos Nobre, Cristina Amorim, Duda Pereira, Floriza da Cruz Pinto, Gabriel Gutierrez (Centro Cultural Vale Maranhão), Guilherme Oliveira (Instituto Tecnológico Vale), Jorginaldo de Oliveira (UFRJ), José Ennio Candotti, Maurício Ferrazza, Max Planck Institute for Biogeochemistry, MUSA, Museu do Índio, Noemia Ishikawa, Ollie Wearn, ONG Saúde e Alegria, Patricia Daros (Fundo Vale), Priscila Mizrahy, Renata Salles, Ricardo Folhes, Rita Mesquita (INPA) e Robert Ewerse Tasso Azevedo.
A mostra convida o público a experimentar a sensação de um mergulho em um lago amazônico, ressaltando a importância da diversidade de povos e abordando temas que tentam compreender e escutar quem vive na região e luta pela implementação de dinâmicas econômicas benéficas ao bioma tropical e a sua população. A realidade virtual mostra aos visitantes as atividades do cotidiano indígena e apresenta a perspectiva que eles têm da natureza.
TÍTULO DO PROJETO
Fruturos: tempos amazônicos (Itinerância)
PERÍODO
26/03/2024 – 08/06/2024
LOCAL
Centro Cultural Vale Maranhão (MA)
ENDEREÇO
Av. Henrique Leal (Rua Direita) 149, Praia Grande, São Luís – MA
HORÁRIOS
Terça a sábado, das 10h às 19h, exceto feriados.
Coordenação da itinerância e de produção
Automatica
Coordenação
Luiza Mello, Mariana Schincariol de Mello e Marisa S. Mello
Equipe
Amauri Souza, Ayla Gomes, Diogo Fernandes, Geane Lino, Julia Rebello, Lucas Alberto e Paulino Costa
Produção local
Julia Martins
Artista convidado
Paulo Desana
Participantes do trabalho
Aline, Amanda Tupinambá, Carlos Eduardo Abreu Tremembé, Deusilene Araújo Tremembé, Elicléio Ferreira Tremembé, Ildedison Ramos Souza, José Ribamar Lima Vieira, Liliane Colares Mendes, Lindenilce Martins, Maria José de Souza, Maria Lucia Tremembé, Raquel Tremembé, Sheila Dias de Souza e Sonia Maria Araújo Souza
Adaptação curatorial
Marina Piquet, Izabelle Araujo e Amarílis Lage
Curadoria original
Leonardo Menezes
Concepção curatorial
Luiz Alberto Oliveira, Leonardo Menezes, Eduardo Carvalho e Emanuel Alencar
Editores artísticos
Amarílis Lage e Eduardo Carvalho
Editora de Conteúdo
Jéssica Tabuti
Redator
Felipe Silva
Pré produção
Izabelle Araújo, Bruna Brito, Ricardo De Aquino, Ingrid Vidal e Guilherme Venancio
Consultor-chefe
Paulo Artaxo
Consultores
Anna Carolina Aguiar, Fabio Scarano, Francisco de Assis Costa, Ima Célia Guimarães Vieira, Marina Kahn, Nurit Bensusan, Paulo Moutinho, Ricardo Abramovay e Rita Mesquita
Pesquisadora
Nádia Pontes
Redator dos jogos e interativos de conteúdo científico
Eduardo Carvalho
Roteiros
Renata Di Carmo
Comunicação Estratégica
Marcia Domenech
Educação e Acessibilidade
Camila Oliveira
Projeto expográfico
Renata Pittigliani
Identidade visual
Estúdio Mola
Adaptação identidade visual
Dinamo Design
Cenografia
Camuflagem
Projeto de iluminação
Samuel Betts
Iluminação
Belight
Artesão escultor
Alex Salvador (pirarucu e sucuri)
VR Amazônia
MAGIC – Miami Dade College
Captação de imagens
Amazon Pictures
Produção Audiovisual
Agência Sapiens
Produção de Mapping
5D Experience e Mandrill Filmes
Confecção de jogos e interativos de conteúdo
El Pinheiro
Acervo
Agência France Presse, Globo, Agência Sapiens e Shutterstock
Projeto e implementação Tecnológica
Inovatec Soluções Audiovisuais
Trilha Sonora
Tim Rescala e Thiago D’albuquerque
Revisão e Tradução
Magma Translation
Acessibilidade
Mais Diferenças
Artesãos
Ashaninka – Cooperativa Ashaninka da Aldeia Apiwtxa do Rio Amônia, Baniwa – Percílio F. Baniwa, Miguel Fontes Baniwa, Clemente Rodrigues Baniwa e Luis Brazão Baniwa, Kalapalo – Pajé Kunue Kalapalo, Karajá – Harioma Karajá, Kayabi – Ropkranse Kayabi, Marabaixo – Associação Cultural Berço das Tradições Amapaense, Berço do Marabaixo, Waura – Amaiki Waura, Itxulalu Waura, Yakakumalu Waura e Yanomami – Hutukara Associação Yanomami.
Parceiros de conteúdo da exposição
IPAM – Instituto de Pesquisa Ambiental da Amazônia, Agência Sapiens, AFP – Agence France-Presse, Grupo Globo, IMAZON – Instituto do Homem e Meio Ambiente da Amazônia, INPA – Instituto Nacional de Pesquisas da Amazônia, Instituto de Desenvolvimento Sustentável Mamirauá, INPE – Instituto Nacional de Pesquisas Espaciais, ISA – Instituto Socioambiental, MAGIC – Miami Dade College (VR Amazônia), MapBiomas, Museu Goeldi, ONU – Programa das Nações Unidas para o Meio Ambiente, RAISG – Rede Amazônica de Informação Socioambiental Georreferenciada, e UFRJ – Universidade Federal do Rio de Janeiro e USP – Universidade de São Paulo.
Agradecimentos
Agência FAPESP, Alcilene Cardoso, Amazônia 2030, Ane Alencar, Bayer, Beto Ricardo, Beto Veríssimo, Bruna Franchetto, Caetano Scannavino, Carlos Alberto Cid Ferreira (INPA), Carlos Levinho, Carlos Nobre, Cristina Amorim, Duda Pereira, Floriza da Cruz Pinto, Gabriel Gutierrez (Centro Cultural Vale Maranhão), Guilherme Oliveira (Instituto Tecnológico Vale), Jorginaldo de Oliveira (UFRJ), José Ennio Candotti, Maurício Ferrazza, Max Planck Institute for Biogeochemistry, MUSA, Museu do Índio, Noemia Ishikawa, Ollie Wearn, ONG Saúde e Alegria, Patricia Daros (Fundo Vale), Priscila Mizrahy, Renata Salles, Ricardo Folhes, Rita Mesquita (INPA), Robert Ewers e Tasso Azevedo.
Fruturos: Tempos Amazônicos apresenta a Amazônia em diferentes tempos e através dos conhecimentos dos povos originários. Montada em 2021 no Museu do Amanhã (RJ), a exposição vai passar por 4 cidades do Norte e Nordeste do país e tem sua primeira parada aqui no Centro Cultural Vale Maranhão, com inauguração no dia 26 de março. Na mostra pensamos os desafios atuais da Amazônia e os caminhos já existentes para sua permanência no futuro. Três pilares guiam a ideia de um novo modelo de desenvolvimento socioambiental e econômico para a região amazônica: conhecimento científico, saberes tradicionais e compromisso com a conservação da floresta. A exposição é resultado da articulação desses princípios. Venham navegar pelas belezas, mistérios e urgências da maior floresta tropical do planeta.
TÍTULO DO PROJETO
Formas de Respirar
LOCAL
Espaço Cultural Sérgio Porto
ENDEREÇO
Rua Humaitá, 163, Humaitá, Rio de Janeiro
VISITAÇÃO
03/04/2024 – 28/04/2024
ARTISTAS
Anna Costa e Silva
Rafa Éis
REALIZAÇÃO
República.org
Instituto Betty & Jacob Lafer
Automatica
PRODUÇÃO
Automatica
Amauri Souza
MONTAGEM
Los Montadores
AUDIOVISUAL
Boca do Trombone
DESIGNER GRÁFICA
Clara Silva
FOTOGRAFIA
Fabio Souza
Formas de Respirar apresenta instalações, filmes, desenhos, fotografias e textos, resultado da colaboração entre os artistas visuais Anna Costa e Silva e Rafa Éis e as/os servidora/es públicos da Secretaria Municipal de Cultura (SMC) do Rio de Janeiro. Os artistas participaram da Residência Artística Setor Público (RASP), que prevê a imersão em órgãos públicos brasileiros durante doze meses, para construir processos em colaboração com os funcionários dessas instituições.
Anna apresentou o filme-devaneio “Ventário” e Rafa Éis a série de fotografias e esculturas “Formas de Respirar”, que também deu nome à exposição. Em comum, ambos projetos buscaram um olhar pessoal e subjetivo para e com os servidores participantes, em contraponto às jornadas de trabalho automatizadas e muitas vezes asfixiantes.
TÍTULO DO PROJETO
Hiromi Nagakura até a Amazônia com Ailton Krenak
PERÍODO
28/02/2024 – 27/05/2024
LOCAL
Centro Cultural Banco do Brasil RJ
ENDEREÇO
R. Primeiro de Março, 66, Centro – Rio de Janeiro
HORÁRIO
De quarta a segunda, de 9h às 20h
Artista
Hiromi Nagakura
Curadoria
Ailton Krenak
Curadoras assistentes
Angela Pappiani
Eliza Otsuka
Priscyla Gomes
Idealização
Instituto Tomie Ohtake
Design Gráfico
Vitor Cesar
Felipe Carnevalli De Brot
Bárbara Catta (adaptação do projeto design remodeling)
Produção
Instituto Tomie Ohtake
Automática
Amauri de Souza
Geane Lino
Izabel Campello
Lucas Alberto
Luiza Mello
Mariana Schincariol de Mello
Marisa S. Mello
Paulino Costa Neto
Projeto Expográfico
Lucas Fabrizzio
Rodolfo Borbel Pitarello
Impressão Fine Art e Tratamento de Imagem
Renato Gaiofato – espaço opHicina
Logística e transporte de obras
Fink Mobility
Cenografia
Gabarito Cenografia
Iluminação
BLight
Impressão em tecido
Gráfica Moraes Júnior
Montagem
Kbedim Montagem e Produção Cultural
Plotagem e sinalização
Ginga Design
Audiovisual
On Projeções
Tradução Japonês
Marta Yamamoto
Tradução libras
Thainá Nunes
Museologia
Camila Cardoso
Caroline Reis
Daniele Santos
Flora Pinheiro Hernandes
Fabiana Motta
Tamine Gesualdi de Andrade
A exposição apresenta 160 fotografias no Brasil do premiado fotógrafo japonês Hiromi Nagakura. Nagakura realizou 5 viagens com o líder ambientalista Krenak pelo território amazônico entre 1993 e 1998, onde é possível ver registros das nações indígenas Yanomami, Xavante, Krikati, Gavião, Yawanawá, Huni Kuin e Ashaninka. Com curadoria de Ailton Krenak e curadoria adjunta de Angela Pappiani, Eliza Otsuka e Priscyla Gomes, a mostra que já passou por São Paulo e chega ampliada ao Rio de Janeiro, com fotos que não estiveram presentes na edição paulistana da exposição e conta com objetos dos povos visitados.
TÍTULO DO PROJETO
Residência Artística Setor Público 2023
LOCAL
Fundação João Goulart
PERÍODO DE DURAÇÃO
Fevereiro de 2023 a dezembro de 2023
ARTISTA
Eleonora Fabião
REALIZAÇÃO
República.org
Instituto Betty & Jacob Lafer
Automatica
RASP é uma residência que prevê a imersão de artistas em órgãos públicos brasileiros, para construir processos e/ou objetos em colaboração com os funcionários dessas instituições.
Pela primeira vez na RASP, a artista Eleonora Fabião apresenta uma proposta de trabalho que reúne servidoras e servidores de diferentes instituições públicas da cidade do Rio de Janeiro. A Fundação João Goulart desenvolve pessoas, realiza projetos e cria métodos e conexões para melhorar a qualidade das políticas públicas para o cidadão carioca.
Eleonora Fabião, através do projeto T R A M A, buscou dar sequência a uma reflexão contínua sobre o serviço público considerando as constantes mudanças, demandas e desafios enfrentados em uma cidade como o Rio de Janeiro. O objetivo foi imaginar conjuntamente uma série de propostas para e com a cidade dialogando com servidoras, servidores e as anfitriãs e anfitriões que receberam o projeto em distintos centros culturais na cidade. Para elaboração destas propostas, os encontros da T R A M A contaram com a presença de 4 grupos de servidoras/es divididos em 8 encontros. Cada grupo participou de, no mínimo, dois encontros para debater “o serviço público, a coisa pública, a cidade do Rio de Janeiro, o bem comum”, nas palavras da artista.
Mais sobre a residência em http://rasp.art.br/artistas/eleonora-fabiao/
TÍTULO DO PROJETO
Brasil: Avenida de possibilidades
LOCAL
Galpão Bela Maré
ENDEREÇO
Rua Bitencourt Sampaio – Maré, Rio de Janeiro – RJ
VISITAÇÃO
14/11/2023 – 02/03/24
Artistas
Allan Pinheiro
Bruno Miguel
Deneir
Fabiano Mixo
Gê Viana
Imagens do Povo
Imaginário Periférico
Jéferson Vasconcelos
Juliana Sacramento
Kika Carvalho
LEOA
Lúcia Laguna
Manaíra Carneiro
Melissa de Oliveira
Missão na Brasil – Xarpi RJ
Mulambö
Pedro Évora
Acervo Casa de Oswaldo Cruz/FIOCRUZ
Curadoria
Rebeca Brandão e Bruno Miguel
Organização e produção
Automatica
Observatório de Favelas | Galpão Bela Maré
Design gráfico
DesignLinhadas
Revisão de texto
Duda Costa
Audiovisual
Boca do Trombone
Iluminação
BeLight
Vídeos
Samuel Fortunato
Léo Mello
Montagem
KBedim Montagem e Produção Cultural
Num movimento pendular, o Festival Brasil: Avenida de Possibilidades transita principalmente pela relação entre passagem e permanência. A Avenida Brasil foi a primeira rodovia federal e hoje é a maior via expressa do país. A história dessa via se conecta a inúmeras histórias de pessoas e grupos sociais, que coletivamente viabilizaram expansão urbana, desenvolvimento econômico e industrial e, sobretudo, migrações e conexões possíveis entre centralidades da metrópole fluminense, construindo assim identidades baseadas na diversidade e no movimento contínuo. Através de trabalhos de novos e já consolidados artistas, a exposição inclui intervenções artísticas realizadas nas passarelas da Avenida.
TÍTULO DO PROJETO
Festas, sambas e outros carnavais
LOCAL
Sesc Casa Verde
ENDEREÇO
Av. Casa Verde, 327, Jardim São Bento, São Paulo
VISITAÇÃO
27/10/2023 – 05/05/2024
ARTISTAS
Abel Teixeira, Adalton Fernandes Lopes, Adriano Jordão de Souza, Amaro Rodrigues, Anastácia Oliveira, Antônio de Oliveira, Armando Santos Xavier, Batata da Latinha, Benedito da Silva,Capitão Pereira (Antônio Pereira), Celestino (José Celestino da Silva), Ciça (Cícera Fonseca da Silva), Ciça do Barro Cru, Clóvis Matias de Moura, Cristiano Salustiano Soares, Delma (Maria Delma de Melo), Ednaldo, Elias F. Santos, Ernestina, Euzimar Meireles, Genésio de Melo, Heleno Manuel, João Alves, João Câncio, João Cândido, Joel, José Antônio Barros, José de Jesus Figueiredo, José R., Juan Pablo dos Santos Araújo, Laurindo, Leonildo, Louco (Boaventura da Silva Filho), Leandro Guimarães de Oliveira, Luíz Antônio, Lunildes de Oliveira, M.C.M., Manoel M J S, Manuel Eudócio, Manuel Vitalino, Maria Cândido Monteiro, Maria Cristina de Andrade, Maria de Beni, Maria de Lourdes Cândido, Marliete Rodrigues, Mestre Vitalino (Vitalino Pereira dos Santos), Nino (João Cosmo Félix), Nhô Caboclo (Manoel Fontoura), Nhozim (Antônio Bruno Pinto Nogueira), Noemisa Batista dos Santos, O G Sales, Padeiro Oliveira (Sebastião de Oliveira), Porfírio Faustino, Raimundo Ferreira Lima, Raimundo Nonato, Ratão Diniz, Roger Cipó, Severino Vitalino, Sil da Capela (Maria Luciene da Silva Silqueira), Socorro Rodrigues, Tamba (Cândido Santos Xavier), Vicente Paulo da Silva, Victor Guerreiro, Walter Firmo, Zé Caboclo, Zé do Carmo, Zé Rodrigues, Zequinha (José de Souza) e Zezé de Juazeiro
CURADORIA E IDEALIZAÇÃO
Angela Mascelani e Lucas Van de Beuque (Museu do Pontal)
CURADOR CONVIDADO
Tadeu Kaçula
DIREÇÃO DE ARTE
Angela Mascelani, Roberta Barros e Lucas Van de Beuque
PROJETO EXPOGRÁFICO E DESIGN GRÁFICO
Roberta Barros
PROJETO ARQUITETÔNICO
Bao Estudio –
Tatiana Durigane
Raphael Secchin
Camila Papin (Montagem)
Nicolie Duarte (Assistente)
PROJETO DE LUMINOTÉCNICO E PROJETO MULTIMÍDIA
Boca do Trombone – Felipe Messina e Julio Lobato
ENGENHEIRO RESPONSÁVEL
Jarreta Projetos – Murilo Jarreta
PRODUÇÃO
Automatica – Luiza Mello, Mariana Mello, Diogo Fernandes (Produção local)
CENOGRAFIA
Eprom – Jaime Martins Secall, José Carlos Martins Secall, Antonio Balbi (Arquiteto executivo), Givanildo Ferreira Ramos (Encarregado executivo)
COORDENAÇÃO DE CONTEÚDO
Fabiana Comparato
MUSEOLOGIA
Marcella Bacha, Sergio dos Santos, Vanessa Freire, Mariana Gomes e Alan Pinheiro
FOTOGRAFIAS
Lucas Van de Beuque, Roberta Barros, Camila Papin e Cafi
FOTOGRAFIAS DAS OBRAS DE JOÃO CÂNDIDO
Ricardo Ferreira/Sesc São Paulo
EQUIPE ROGER CIPÓ
Luana Lima (Produção de moda) e Richard Jefferson(Assistente de produção e de direção)
MONTAGEM
SuperArte
VÍDEOS E FILMES
Museu do Pontal
ACERVO
Museu do Pontal
“Festas, sambas e outros carnavais” aborda diversas festas brasileiras na reunião de mais de 222 obras, de 78 artistas do acervo de esculturas do Museu do Pontal, e um expressivo conjunto de obras do pintor João Cândido, que celebram as festas brasileiras. Conta também com obras e retratos de pessoas do território da Casa Verde, em reverência às suas contribuições para o campo da cultura. A exposição oferece ao público uma experiência na qual o protagonismo das camadas populares emerge na sua dimensão de resistência.